În plin Festival Internațional al Teatrului Contemporan de Animație ImPuls (7-18 noiembrie 2015), Teatrul Țăndărică organizează în această seară, de la orele 17.30, la sediul din Lahovari, evenimentul „Țăndărică 70 de ani”, ce va celebra istoria teatrului de păpuși.
„Ţăndărică” este un model de creaţie umană, este o stare de spirit, teatrul însuşi este o fiinţă vie. Are sentimente, iubiri, părăsiri, fericiri, nefericiri, crize... Te poate şoca sau te poate ajuta să asimilezi mai uşor valori fundamentale: adevăr, dreptate, libertate... Este un privilegiu să poţi fi creator al strategiilor și programelor culturale dar, în acelaşi timp şi generatorul „bucuriilor pentru copii”, a declarat Călin Mocanu, manager al Teatrului Țăndărică.
Numeroase personalități din lumea artistică au făcut parte, de-a lungul istoriei, din echipa Teatrului Țăndărică: Brândușa Zaița Silvestru, Mariana Mihuț, Alexandrina Halic, Miriam Răducanu, Felicia Filip, Cătălina Buzoianu, Doina Levința, Victor Rebengiuc, Horațiu Mălăele, Virgil Ogășanu, Dan Puric, Florin Zamfirescu, Ion Caramitru, Mihai Gruia Sandu, Gigi Căciuleanu, Radu Gheorghe, Victor Ioan Frunză, Alexander Hausvater, Felix Alexa, Marius Țeicu, Horia Moculescu, Mircea Florian, Nicu Alifantis etc.
Acest eveniment va celebra 70 de ani de istorie a Teatrului Țăndărică, 70 de ani de când s-a constituit, în jurul primei secții de marionete din România, Teatrul de Păpuși Țăndărică.
Teatrul de Păpuşi şi Marionete Ţăndărică a fost fondat în anul 1945, iar prima sa secţie, cea de marionete, a fost condusă de actriţa Lucia Calomeri, ajutată de scenografii Elena Pătrăşcanu, Alexandru Brătăşanu, Lena Constante şi Ileana Popescu. În 1949, Margareta Niculescu (actualul preşedinte de onoare UNIMA), noul director al instituţiei, a pus bazele secţiei de păpuşi a teatrului. Înainte de 1989, s-au montat spectacole care au impus noi modalităţi de expresie în teatrul de animaţie: „Umor pe sfori”, „Micul prinţ”, „Cartea cu Apollodor”, „Cele trei neveste ale lui Don Cristobal”, „Eu şi materia moartă”, „Cabaret-issimo”, „Peter Pan”, „Ninigra şi Aligru”, „Petrică şi lupul”, „Tyl Eulenspiegel”, „Petruşka”, „Don Quijote”.
„Ţăndărică” este un model de creaţie umană, este o stare de spirit, teatrul însuşi este o fiinţă vie. Are sentimente, iubiri, părăsiri, fericiri, nefericiri, crize... Te poate şoca sau te poate ajuta să asimilezi mai uşor valori fundamentale: adevăr, dreptate, libertate... Este un privilegiu să poţi fi creator al strategiilor și programelor culturale dar, în acelaşi timp şi generatorul „bucuriilor pentru copii”, a declarat Călin Mocanu, manager al Teatrului Țăndărică.
Numeroase personalități din lumea artistică au făcut parte, de-a lungul istoriei, din echipa Teatrului Țăndărică: Brândușa Zaița Silvestru, Mariana Mihuț, Alexandrina Halic, Miriam Răducanu, Felicia Filip, Cătălina Buzoianu, Doina Levința, Victor Rebengiuc, Horațiu Mălăele, Virgil Ogășanu, Dan Puric, Florin Zamfirescu, Ion Caramitru, Mihai Gruia Sandu, Gigi Căciuleanu, Radu Gheorghe, Victor Ioan Frunză, Alexander Hausvater, Felix Alexa, Marius Țeicu, Horia Moculescu, Mircea Florian, Nicu Alifantis etc.
Acest eveniment va celebra 70 de ani de istorie a Teatrului Țăndărică, 70 de ani de când s-a constituit, în jurul primei secții de marionete din România, Teatrul de Păpuși Țăndărică.
Teatrul de Păpuşi şi Marionete Ţăndărică a fost fondat în anul 1945, iar prima sa secţie, cea de marionete, a fost condusă de actriţa Lucia Calomeri, ajutată de scenografii Elena Pătrăşcanu, Alexandru Brătăşanu, Lena Constante şi Ileana Popescu. În 1949, Margareta Niculescu (actualul preşedinte de onoare UNIMA), noul director al instituţiei, a pus bazele secţiei de păpuşi a teatrului. Înainte de 1989, s-au montat spectacole care au impus noi modalităţi de expresie în teatrul de animaţie: „Umor pe sfori”, „Micul prinţ”, „Cartea cu Apollodor”, „Cele trei neveste ale lui Don Cristobal”, „Eu şi materia moartă”, „Cabaret-issimo”, „Peter Pan”, „Ninigra şi Aligru”, „Petrică şi lupul”, „Tyl Eulenspiegel”, „Petruşka”, „Don Quijote”.
Tot aici au avut loc patru ediţii (1958, 1960, 1965 şi 1998) ale Festivalului Internaţional al Teatrelor de Păpuşi şi Marionete.
În 1978, Teatrul Ţăndărică a câştigat Premiul Erasmus pentru contribuţia importantă la formarea profilului estetic al teatrului de păpuşi contemporan. A întreprins numeroase turnee, a participat la festivaluri pe aproape toate continentele, obţinând importante premii de creaţie şi interpretare.
În perioada 1986-1999, directorul teatrului a fost Michaela Tonitza-Iordache, sub a cărei conducere s-au jucat spectacole importante precum „Visul unei nopţi de vară”, „Adunarea păsărilor”, „Furtuna”, s-au montat pentru prima dată opere cu păpuşi: „Cenuşăreasa” şi „Bastien şi Bastienne”, „Bărbierul din Sevilla” - şi spectacole care au ţinut mult timp capul de afiş al teatrului: „Motanul încălţat”, „Pinocchio”, „Harap Alb”.
Din anul 2000, conducerea teatrului a fost încredinţată lui Călin Octavian Mocanu, care este şi Președinte UNIMA România și ASSITEJ România. Teatrul şi-a consolidat o strategie repertorială la nivel de conţinut, un portofoliu de titluri din marea literatură clasică românească şi universală: „Păcală”, „Capra cu trei iezi”, „Motanul încălţat”, „Baronul Münchausen”, „Cei trei purceluşi”, „Albă ca zăpada”, „Ali Baba şi cei 40 de hoţi”, „Cenuşăreasa”, „Frumoasa şi Bestia”, 2Frumoasa din pădurea adormită”, „Tom Degeţel”, „Jack şi vrejul de fasole”, „Pinocchio”. O altă coordonată a strategiei manageriale este susţinerea debuturilor artistice ale tinerilor creatori: actori, regizori, scenografi, compozitori, coregrafi. În dorinţa de a atrage şi publicul adult a fost creat un studio experimental, Anima Studio, unde se joacă adaptări libere după opere din repertoriul clasic, precum „Faust”, „Candid”, „Play Shakespeare”, „Galaxia Svejk”, „Golem”.
Anual, Teatrul Țăndărică organziează trei festivaluri: Festivalul Internaţional al Teatrului de Animaţie, ajuns la cea de a 11-a ediţie și care, din 2015, se numește Festivalul Internațional al Teatrului Contemporan de Animație ImPuls, apoi Festivalul Țăndărică Altfel (o platformă-atelier pentru copii și adolescenți) și Festivalul „Teatru, stradă și copil” (un festival dedicat familiei), ajuns la cea de a 4-a ediție. Organizează, în cadrul proiectului „Țăndărică, prietenul tău cel mai bun”, câte două campanii caritabile anual („Împarte din suflet” și „Dăruiește zâmbete”).
În perioada 1986-1999, directorul teatrului a fost Michaela Tonitza-Iordache, sub a cărei conducere s-au jucat spectacole importante precum „Visul unei nopţi de vară”, „Adunarea păsărilor”, „Furtuna”, s-au montat pentru prima dată opere cu păpuşi: „Cenuşăreasa” şi „Bastien şi Bastienne”, „Bărbierul din Sevilla” - şi spectacole care au ţinut mult timp capul de afiş al teatrului: „Motanul încălţat”, „Pinocchio”, „Harap Alb”.
Din anul 2000, conducerea teatrului a fost încredinţată lui Călin Octavian Mocanu, care este şi Președinte UNIMA România și ASSITEJ România. Teatrul şi-a consolidat o strategie repertorială la nivel de conţinut, un portofoliu de titluri din marea literatură clasică românească şi universală: „Păcală”, „Capra cu trei iezi”, „Motanul încălţat”, „Baronul Münchausen”, „Cei trei purceluşi”, „Albă ca zăpada”, „Ali Baba şi cei 40 de hoţi”, „Cenuşăreasa”, „Frumoasa şi Bestia”, 2Frumoasa din pădurea adormită”, „Tom Degeţel”, „Jack şi vrejul de fasole”, „Pinocchio”. O altă coordonată a strategiei manageriale este susţinerea debuturilor artistice ale tinerilor creatori: actori, regizori, scenografi, compozitori, coregrafi. În dorinţa de a atrage şi publicul adult a fost creat un studio experimental, Anima Studio, unde se joacă adaptări libere după opere din repertoriul clasic, precum „Faust”, „Candid”, „Play Shakespeare”, „Galaxia Svejk”, „Golem”.
Anual, Teatrul Țăndărică organziează trei festivaluri: Festivalul Internaţional al Teatrului de Animaţie, ajuns la cea de a 11-a ediţie și care, din 2015, se numește Festivalul Internațional al Teatrului Contemporan de Animație ImPuls, apoi Festivalul Țăndărică Altfel (o platformă-atelier pentru copii și adolescenți) și Festivalul „Teatru, stradă și copil” (un festival dedicat familiei), ajuns la cea de a 4-a ediție. Organizează, în cadrul proiectului „Țăndărică, prietenul tău cel mai bun”, câte două campanii caritabile anual („Împarte din suflet” și „Dăruiește zâmbete”).
Pe toată durata verii, activitatea teatrului se desfășoară și la Teatrul Itinerant Țăndărică, amplasat în diferite cartiere ale Bucureștiului. Are o stagiune permanentă la Grand Cinema and More – Mall Băneasa. Participă la festivaluri naționale și internaționale de mare prestigiu. Are un muzeu itinerant, cu păpuși atent alese din istoria de 70 de ani a teatrului, „Călătoria lui Țăndărică”. Organizează seria de Conferințe IDEEA (Inovație, Dezvoltare, Evoluție și Educație prin Artă). Acesta e Țăndărică la 70 de ani!
